IM53001376 - monument : L'Equinoxe 2 vues Historique : Cette sculpture est une commande du Conseil Général de la Mayenne qui lui confie en 1992 l'aménagement de l'espace jouxtant la Maison du Tourisme. Son inauguration coïncide avec l'ouverture de la Maison du Tourisme. Description : L'Equinoxe est une oeuvre globale. Elle comprend une sculpture centrale indépendante, un élément vertical en arrière-plan et un environnement structuré. L'oeuvre centrale représente un cheval aux prises avec une mer déchaînée. Seules sa tête et sa crinière émergent de ces vagues matérialisées par des plages successives d'eau. L'arrière-plan reprend ce thème de l'eau suggérant une impression de chute par une végétation grimpant le long d'un mur de fond. Précision(s) sur les dimensions : partie centrale : h =180,la = 85,haut-relief : h = 405,la = 685 (mesures approximatives). Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53001377 - ronde-bosse : Ambroise Paré 2 vues Historique : Né à Laval en 1510, Ambroise Paré se consacra à la médecine sur les champs de bataille et à la cour des rois de France. Il fut entre autres le premier à réaliser l'opération de la trépanation et la ligature des artères. Il est depuis considéré comme le "grand chirurgien du 16e siècle". Ses instruments chirurgicaux sont exposés au musée du Vieux Château à Laval. La sculpture fut réalisée à l'occasion d'un concours organisé par l'association de commémoration du quadricentenaire de la mort d'Ambroise Paré. La statue est installée en juin 1994 devant l'hôpital. Description : Pris par le tumulte et l'urgence médicale du champ de bataille, Ambroise Paré, tête casquée au visage béant, semble arrêté dans sa course. Son corps fait de plaques d'acier et de tiges soudées évoque également les planches anatomiques d'écorchés. Dimension(s) : h =180 Précision(s) sur les dimensions : socle : l = 150,la = 100 (mesures approximatives). Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53001378 - ronde-bosse : LC4 2 vues Historique : La sculpture fut réalisée à l'occasion de la première rencontre de Sculptures Contemporaines à Laval en 1998. Le concours était ouvert à tous les sculpteurs de la région des Pays de la Loire, de la Basse-Normandie et de la Bretagne. La sculpture de taille imposante pouvait être librement réalisée à la fois dans le choix des matériaux, des techniques ou de l'iconographie mais devait s'adapter au lieu d'implantation imposé par le concours. LC4 remporta le premier prix et fut achetée 35 000 F par la Mairie conformément aux clauses du concours, somme à laquelle s'ajoutent les 15 000 F du premier prix. Son titre est la contraction de Légende Celtique 4, Sokolovsky travaillant ses oeuvres en série. Description : LC4 est une sculpture tout en hauteur à l'image d'un pilier sculpté. On distingue quelques formes humaines : une chevelure, un visage, deux mains... Dimension(s) : h = 300,la = 100 Précision(s) sur les dimensions : mesures approximatives. Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53001379 - ronde-bosse : le père Ubu 1 vue Historique : La sculpture fut réalisée à l'occasion de la première rencontre de Sculptures Contemporaines à Laval en 1998. Le concours était ouvert à tous les sculpteurs de la région des pays de la Loire, de la Basse-Normandie et de la Bretagne. La sculpture de taille imposante pouvait être librement réalisée à la fois dans le choix des matériaux, des techniques ou de l'iconographie mais devait également s'adapter au lieu d'implantation imposé par le concours. Gérard Leclerc y participe sous le nom de Maître Del'aune, son nom d'artiste. Le père Ubu obtint le second prix, 7 000 F puis fut acheté par la Mairie de Laval pour 30 000 F. Description : Un petit homme au ventre rond est assis sur un trône comme avachi. Ses formes géométriques suggèrent une certaine corpulence. La sculpture est une représentation du roi Ubu d'après le portrait qu'en a fait son auteur Alfred Jarry. Le sculpteur reste fidèle à ce modèle qui est déjà "le fruit d'une imagination". Gérard Leclerc donne alors une nouvelle dimension à ce personnage grotesque aux formes avantageuses tout en respectant la représentation qu'en a fait son créateur. Il l'assied sur un immense trône kitsch pour en accuentuer le ridicule. Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53001380 - groupe sculpté : La Piscine Historique : La sculpture fut acquise par le foyer des Jeunes Travailleurs de Laval en 1993. Elle fut choisie parmi les oeuvres de Laurent Vignais, "La Piscine étant celle qui correspondait le mieux au contexte d'implantation et au public du FJT", d'après son auteur. Pour le directeur du FJT, la sculpture est beaucoup plus symbolique : elle représente des jeunes sortant la tête de l'eau dans un contexte social difficile. L'achat de cette oeuvre est également une manière de "donner un coup de pouce à un jeune travailleur lavallois" (directeur du FJT). Cette sculpture fut réalisée à partir de tôles d'acier de voiture dont l'entretien est assez difficile, l'acier ne se prêtant pas forcément aux extérieurs. L'entretien et la conservation de l'oeuvre étant trop difficile, le FJT et Laurent Vignais sont en pourparlers pour la remplacer par une nouvelle plus adaptée au climat pluvieux de la Mayenne. Ce groupe sculpté est la seule sculpture polychrome de Laurent Vignais, elle est donc la moins représentative de l'oeuvre de ce sculpteur. Description : C'est la seule oeuvre polychrome et donc la moins représentative du sculpteur. Quatre personnages en rond se font face, à différentes hauteurs et niveaux d'immersion. Le niveau de l'eau est matérialisé par des plaques horizontales que le sculpteur travaille de façon à ce que le soleil s'y reflète comme sur la mer. Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53001381 - monument : L'île 3 vues Historique : La sculpture fut réalisée à l'occasion d'un concours en 1992 organisé par le service des espaces verts de la Ville de Laval pour orner le bassin du jardin public de la Perrine. Seule contrainte du concours : la sculpture devait être une fontaine. La maquette de terre est créée en 1993. Le moulage, le coulage et la soudure des sept éléments composant la sculpture sont réalisés en novembre 1993. L'île est finalement installée le 19 novembre 1993 dans le jardin de la Perrine. Description : L'île est une oeuvre tout en hauteur à la manière d'une montagne bordée d'un escalier emprunté par des personnages. Par moment, l'escalier est interrompu par des vides ou des cavités. Au sommet, une forme donne toute liberté d'interprétation (main, homme étiré,...). A l'image du jardin public, île de sérénité, balcon sur la ville, l'île est l'évocation du monde en petit. La montagne minérale que l'on gravit, entre autres, par des escaliers. Cette montagne présente des grottes ouvertes sur l'intérieur, lieu de méditation et sur l'extérieur, lieu d'action. L'île évoque à la fois le chemin d'accès au jardin de la Perrine depuis les quais, par l'escalier des éperons et la rencontre des éléments de la nature. Robert Lerivrain en donne cette description : Le minéral qui soutient, la terre qui nourrit, le végétal qui orne, l'eau qui féconde, le vent qui disperse et assèche, le soleil qui éclaire, le son de l'eau sur le bronze qui rythme le temps. Dimension(s) : h = 240,pds = 1000 Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53001382 - monument : sans titre 2 vues Historique : "L'oeuvre est née de la rencontre de trois personnes : M. Legendre qui dirige le musée-école, grand amateur d'art moderne, M. Didier Elie, architecte municipal, et le plasticien Bertrand Gobron" (Ouest France, 9-07-1991). Elle est inaugurée le 8 septembre 1991 devant M. Pinçon, le maire de Laval. Description : Cette sculpture est une structure de bois et de pierre. Les poutres de bois parallèles ou entrecroisées forment une sorte d'échafaudage. La base est maintenue par un bloc de granit à peine dégrossi. La structure de bois supporte une pierre polie de forme ovale. L'oeuvre est à l'image des maisons lavalloises à pans de bois. Quand le temps aura patiné ces matériaux, l'osmose de l'oeuvre avec son environnement sera parfaite. Le plasticien ne souhaite donc pas que son oeuvre soit rénovée pour ne pas gâcher cette osmose. Dimension(s) : h = 440,la = 220,l = 370 Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Just Carole,Calibre Annie Date(s) de l'enquête : 2002 Copyright : (c) Inventaire général, 2002 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53000064 - stalles 11 vues Historique : Le style de ces stalles est celui du 16e siècle, mis-à-part la stalle curiale qui semble être celle conçue en 1682. Elles proviennent de l'ancien couvent de Patience et auraient été achetées au directoire par l'évêque constitutionnel D'Orlodot pour 200 livres. Rapportées à Saint-Vénérand en 1842, elles furent restaurées une première fois en 1845 par M. Raimbault. La stalle curiale restaurée en 1903, porte sur sa partie antérieure (construite à cette période ?) la date de ces travaux. Description : L'ensemble de gauche comprend 19 stalles sur deux rangées plus 1 stalle curiale (plus importante). Le côté droit comprend, toujours sur deux rangées, d'abord 6 stalles, puis 8 autres, les deux groupes étant séparés par un passage. Chaque stalle est séparée par une parclose avec un appui-main sculpté, dont le répertoire est très varié : volutes, feuilles enroulées, têtes humaines ou animales, figurines assises. Les miséricordes s'ornent de têtes d'angelots, de fruits, de feuillages ou de rinceaux. Dimension(s) : l = 1700 Statut de la propriété : propriété publique Rédacteur(s) de la notice : Eraud Dominique,Bohuon Philippe Date(s) de l'enquête : 1982 Copyright : (c) Inventaire général, 1982 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53003711 - le mobilier de l'église paroissiale Saint-Pierre Historique : Jusqu'en 1961, le bas de la nef a fait office de choeur et, à ce titre, était meublé d'un maître-autel en bois (voir ci-dessous), d'un Christ en croix, de la statue de Notre-Dame de Pontmain et de celle de saint Pierre. La nef proprement dite était ornée d'un autel secondaire, d'une chaire à prêcher et d'un chemin de croix. Le maître-autel et l'autel secondaire ont été démantelés et en partie réutilisés. La Vierge de Pontmain a été déplacée dans le baptistère transformé en oratoire. Les autres pièces ont disparu. Liste supplémentaire : un autel, bois, arcades néo-romanes, limite 19e siècle 20e siècle,un ensemble de douze bancs de fidèles, bois, une partie provient de la communauté religieuse de Saint-Georges-de-L'Isle de Saint-Fraimbault-de-Prières et une autre a été réalisée par Joseph Jeusse, 20e siècle,un ensemble de prie-Dieu, bois, limite 19e siècle 20e siècle,un ensemble de trois tabourets de célébrant, bois, milieu 20e siècle,un ensemble de six chaises (de célébrant ?), bois, 20e siècle,un ensemble de six stalles, bois, quatre sièges par stalle, proviennent d'un carmel manchois, 20e siècle,un cierge pascal, bronze doré, base triangulaire, décor végétal et animaux fabuleux, 1er quat 20e siècle,un ostensoir-soleil, métal doré, pied polylobé, noeud plat à médaillons émaillés, 1er quart 20e siècle,un encensoir, bronze, décor végétal et têtes d'angelot, début 20e siècle,un encensoir, bronze, de forme circulaire, début 20e siècle,une navette à encens et sa cuillère, bronze, début 20e siècle,un seau à eau bénite et son goupillon, bronze, décor végétal et inscription sur la panse de la messe : ASPERGES.ME.DOMINE.ISOPOET.MUNDABOR (= Lave-moi, Seigneur, avec l'hysope, et je serai purifié [antienne du rite de la messe, extraits du Psaume 51]), début 20e siècle,deux verrières décoratives, baies libres rectangulaires à une barlotière et une vergette, verre antique bulleux et plomb, 3e quart 20e siècle,chemin de croix, quatorze dessins à l'encre noire sur papier, cadres, père Joseph Cousin et deux copies de Hermeline de Montecler (troisième et dixième station), 4e quart 20e siècle,statue de Notre-Dame de Pontmain, plâtre peint, inscription : MES PRIEZ MES ENFANTS DIEU VOUS EXAUCERA EN PEU DE TEMPS MON FILS SE LAISSE TOUCHER, décapitée et restaurée, limite 19e siècle 20e siècle,Vierge à l'Enfant, terre cuite polychrome, la Vierge est couronnée et tient une fleur de lys symbolisant sa pureté, son fils présente une colombe, provient de la congrégation des soeurs de la Charité de Notre-Dame d'Evron, 19e siècle,tableau : Saint-Pierre et Saint-Vénérand, huile sur toile, cadre, saint Pierre avec la clé et saint Vénérand avec la palme des martyrs, les deux saints patrons de la nouvelle paroisse créée en 1998 sont revêtus de jaune et d'ocre symbolisant le rayonnement de la présence de Dieu, de vert, couleur de l'espérance, de rouges évoquant le sang des martyrs et de violets, signes des temps des épreuves du passage de la mort à la vie, Joseph Cousin, 4e quart 20e siècle. Précision(s) sur le décor représenté : HASH(0xcb27718) Statut de la propriété : propriété d'une association diocésaine Rédacteur(s) de la notice : Garnavault Sylvie Date(s) de l'enquête : 2016 Copyright : (c) Région Pays de la Loire - Inventaire général (c) Ville de Laval Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53003667 - verrière figurée : Vierge de Notre-Dame d'Avesnières (baie 2) 1 vue Historique : Vitrail offert au couvent par Madame Marie. Il est l'oeuvre d'Auguste Alleaume qui l'a dessiné et réalisé vers 1927. Son fond a été recomposé dans les années 1990 par l'atelier Barthe et Bordereau d'Angers. A l'origine, la verrière était placée au dessus de la porte ouvrant sur le côté droit du bas de la nef. Avant d'occuper son emplacement actuel au-dessus de la tribune d'infirmerie, le vitrail avait été démonté pour être installé sur l'oculus situé à gauche du choeur (baie 201). Son pendant a été déposé lors des travaux de 2014. Description : Vitrail circulaire combinant le verre plat et le verre laminé de reliefs Précision(s) sur le décor représenté : La Vierge à l'Enfant est inspirée de la statue habillée de Notre-Dame d'Avesnières conservée dans la basilique éponyme. Elle est figurée couronnée et vêtue d'une robe blanche brodée de fleurs sur laquelle est posée une chape ornée de rinceaux fleuris. Son Fils porte également une couronne et une chape. Le fond, moderne, est constitué d'une superposition de bandes horizontales de couleurs vives. Précision(s) sur les dimensions : dimensions non prises. Statut de la propriété : propriété privé Rédacteur(s) de la notice : Garnavault Sylvie Date(s) de l'enquête : 2014 Copyright : (c) Région Pays de la Loire - Inventaire général, 2014 (c) Ville de Laval, 2014 Fonds / classement : Objets mobiliers |
IM53003721 - deux verrières figurées décoratives Édifice de conservation : maison Historique : Verrières non signées mais attribuables à Auguste Alleaume qui les a réalisées pour le notaire André Gascoin. Le nom de celui-ci apparaît en effet à plusieurs reprises dans le livre de compte du peintre-verrier. D'après ce document, si la vitrerie date de 1897, les deux rondels semblent plus tardifs : ils auraient été ajoutés en 1912 pour la somme de 2 000 francs. En 1934, les deux vitraux sont restaurés par Alleaume pour un coût de 1 018 francs. Description : Tous les châssis sont dotés de panneaux en vitrerie dont les plombs dessinent des bornes aux verres à peine colorés. Des rondels rectangulaires peints à la grisaille et au jaune d'argent viennent enrichir les panneaux du milieu. Décor représenté : figure (homme, debout, culotte, chapeau, préhension, canne), figure (femme, debout, robe, coiffe, préhension, vase) Précision(s) sur le décor représenté : Les rondels sont peints d'un homme et d'une femme en habits de la Renaissance. La femme, représentée de trois-quarts, est coiffée d'un chignon emprisonné dans une coiffe. Elle porte une robe longue légèrement évasée et dotée de manches bouffantes resserrées aux poignets. Les épaules sont soulignées de fourrure et l'encolure, très haute, se termine par une fraise enserrant le bas du menton. Une ceinture, très lâche, retient ce qui pourrait être une bourse. De sa main droite, la femme présente un vase fermé par un couvercle. L'homme est figuré de face avec une longue canne dans la main droite. Agé, il porte une longue barbe grisonnante comme ses cheveux en partie cachés par un chapeau à rebords à peine conique. Il est habillé de chausses bouffantes formées de bandes verticales. Les deux personnages sont représentés dans un décor antiquisant. Précision(s) sur les dimensions : dimensions non prises. Statut de la propriété : propriété privée Rédacteur(s) de la notice : Garnavault Sylvie Date(s) de l'enquête : 2013 Copyright : (c) Région Pays de la Loire - Inventaire général, 2013 (c) Ville de Laval, 2013 Fonds / classement : Objets mobiliers |